lunes, 9 de julio de 2012

Reflexión

Técnicas Utilizadas
  • Pinturas con Tierra de color ( Puntillado, lineal )
  • Creación nuevos colores ( tierra de color)
  • Diseño y Vestuario 
  • Personificación , alterego, caracterizacion,retrato,,rastroiteridad, rostro,maquillaje, expresión a través del maquillaje
  • Relieves sobre papel
  • Las esculturas de papel es un arte que utiliza las características individuales de diferentes tipos de papel, incluyendo papel acuarela, papel fabriano, papel crespón, papel rayado, cartòn, papel de tonos variables y papel de dibujo, papeles preparados. La técnica incluye girar, doblar, abultar, humedecer, torcer, recortar y frotar el papel para que adquiera la forma y la textura deseadas.
  • Creación a través de las palabras
Materiales utilizados

*Tierra de color: rojo, azul, amarillo
*Papeles de diario,o papeles Kraff, papel celofan
*Masking-tape, o corcheteras, cola fria, o pegamento en barra
*Pinturas preparadas en clase en frasco , a elección 
*Tijeras 
*Bolsas de plastico.
*Cartón 
*Maquillaje escénico
*Maquillaje común
*Espejos
*Accesorios para el pelo
*Cremas desmaquilladoras.
*15 Hojas de oficio
 
Grandes Artistas:



 
Cindy Sherman :Es conocida sobre todo por sus autorretratos conceptuales, Complete Untitled Filestética y planos propios del cine negro.


Ron Mueck, el realiza el Hiperealismo, sus obras son increiblemente realistas, pero tambien juega con la escala, es sorprende el trabajo que realiza, hace personas en miniatura o gigantes, logrando un impacto muy grande en los expectadores.


Christo también es muy original, es el un millonario, y fue capaz de trasladar el parlamento alemán para hacer su proyecto de arte, logro hacer durante dos meses y el resultado sorprendio a todos.


Gordon Matta clarck Considerado uno de los artistas conceptuales más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Hijo del pintor surrealista chileno.su arte es Cinético


Theo Jansen : es un artista y escultor cinético, vive y trabaja en Holanda el se caracterizaba por utilizar la energía eólica dentro de sus trabajos 




Reflexión Final





Para finalizar las clases realizadas en este año 2012, nos damos cuenta que desde un principio nuestro primer labor fue observar el trabajo de los demás, el hecho de ir a colegios a observar los dibujos de niños y clasificarlos en etapas fue un primer trabajo como futuras docentes.
Ya prosiguiendo el profesor puso a prueba nuestro primer desempeño de creatividad las cual se vio desarrollada en un trabajo llamado "Paleta de Colores" fue muy inspirador para lo que se venia en adelante y sobretodo fue nuestra primera muestra de creación propia.
Un verdadero ejemplo de crear sin límites fue el trabajo realizado en el estacionamiento de la Universidad, ya que, hay había todo un espacio para desarrollar nuestra creatividad sin limite de espacio ni de material, pusimos a prueba nuestra creatividad pero a la vez nuestra comunicación mas allá de las palabras si no acción atravesó del arte.
Dar vida a un personaje es muy importante en la historia de un artista ya que, siempre a través de pinturas se puede personificar a distintas historias de vida, que muchas veces no vemos pero siempre existen.
Uno de los trabajos que mas me intereso fue el realizar un vestido con papel de diario, sin duda nos da a conocer múltiples materiales que son desperdiciados pero que en realidad son grandes componentes del arte como lo son los diarios las revistas, así también lo comprobé con esculturas de papel y esculturas de diario, ya que, el hecho de que hayan grandes artista que desarrollan un  arte con materiales que son tan innecesario hace que todo lo que exista en este mundo sea necesario.

Palabras de Papel

Materiales:
* Revistas
* Tijera
* Pegamento
Objetivo de la clase
Logra recopilar la mayo cantidad de palabras que signifiquen algo para nosotras, la idea es juntarar cada una de esas palabras y convertirla en un material artístico.                           
Nuestro trabajo consta de un volantín hecho de palabras multiples caracterizado por una maripoza en un costado que nos dice la palabra "Libertate", la idea es demostrar que un volantin obtiene mucha libertad así también la tiene la maripoza... y nosotras esperamos que el ser humano también la tenga.

Nustro volatín esta conmpuesto por palabras como "Nuevo comienzo" tomando en cuenta que estar en primer año de universidad es un nuevo comienzo para todas, "Gente" que para nosotras es algo unico y que no es repetible, "Sorprendete" que es un elemento necesario para todo ser humano. entre otras.

Glosario

Libertad : Facultad de las personas para actuar según su propio deseo en el seno de una sociedad organizada y dentro de los límites de reglas definidas: la libertad es un derecho que deberían tener todos ser humano su único objetivo es vivir en libertad.

Gente:  Conjunto de personas.

Crear:Producir una cosa a partir de la nada.





Escultura de papel



Materiales :
* tempera
* tijeras
* cola fria
* revistas
* diario
Objetivo de la clase
Realizar una estructura de papel utilizando nuestra máxima imaginación para hacer algo jamas visto, los requisitos son una estructura de 30cm de alto, que sea inspirador y original.














Realización Pauta de Evaluación



En está clase nuestra misión es evaluar cada trabajo realizado por nuestros compañeros con el objetivo de ser críticos y observadores frente a lo que ellos realizaron,
finalmente debemos colocar una nota con respecto al resultado
final de cada uno.

  •  * La pauta se caracteriza por observar elementos como si su trabajo es original, si utilizo los materiales requeridos, si la elaboración del trabajo fue realizada en el tiempo requerido, y por último si tuvo una buena presentación finalmente se cuentan los puntajes obtenidos y se adquiere una nota de acuerdo a lo realizado.










Glosario

Estructura : Conjunto de piezas o elementos que sirve de soporte rígido de algo, especialmente de una construcción la estructura rígida de un edificio se llama también estructura resistente.

Pauta: Conjunto de rayas paralelas de un papel, como el que se traza para no torcerse al escribir o el que se utiliza para la notación musical.


Imaginación: Capacidad de formar en la mente imágenes o representaciones de cosas o personas reales o irreales.



lunes, 2 de julio de 2012

Arte Minimalista



Como movimiento artístico, se identifica con un desarrollo del arte occidental posterior a la Segunda guerra mundial iniciado en el año 1960.
Según el diccionario de la Real Academia Española (RAE), el minimalismo es una corriente artística que utiliza elementos mínimos y básicos, como colores puros, formas geométricas simples, tejidos naturales,etc
Exponentes :
Ron Mueck:Su origen profesional fue en el mundo de los efectos especiales para el cine, pero con su creatividad impacto a mas de alguna persona, a continuación de presentamos algunas de sus grandes obras.



Christo:Han realizado sus instalaciones en diferentes países: en el año 1995 forraron el edificio del Reichstag en Alemania y en 1985 cubrieron el Puente Nuevo enParís. También construyeron una cortina de 39 kilómetros de largo, llamada "Running Fence", en la comuna francesa de Marin en 1973. Su trabajo más reciente fue "The Gates" (2005), el que consistió en instalar 7.503 marcos metálicos en el Central Park de Nueva York.                                                                
Gordon Matta clarck :realizaba intervenciones en edificios abandonados. Estas intervenciones consistían endiseccionar, cortar y agujerear el espacio arquitectónico para con ello crear nuevas formas de percepción del espacio. Realizaba con la arquitectura un poco lo que Lucio Fontana con la tela, jugaba con las múltiples posibilidades del concepto espacial y creaba poesía allí donde el sistema  económico solo veía ruina y deshechos. 


Arte de Papel

Materiales:
* Hoja de block
* Hoja de officio
* Lápiz
* Tijera
* Pegamento
REFLEXIÓN
Saber que con cada elemento se puede lograr un arte, nos hace capacitado a mirar mas allá de nuestros limites.
Debemos sentirnos capacitado para ver el diario mas allá de un objeto de información, si no que cada cosa es un elemento que se puede hacer arte.




   
Ejemplos de Arte en Relieve.


Simon Schubert a creado una increíble colección de dibujos en relieve sobre papel, una excelente muestra para disfrutar.

Glosario 


Técnicas : Una técnica (del griego, τέχνη (téchne), arte) es un procedimiento o conjunto de reglas, normas o protocolos


Rayas : Línea larga y delgada en un cuerpo o superficie: he ido a una adivina para que me lea las rayas de la mano; hizo en el papel una raya con el lápiz.Señal.


Torcer : Doblar una cosa de tal modo que pierda su forma recta o su posición habitual; En especial, doblarla sobre su propio eje

domingo, 20 de mayo de 2012

Maquillaje & Rostro

Materiales :

  • Maquillaje escénico
  • Lápiz de ojo
  • Pinches 
  • Espejo
El objetivo de la clase era desarrollar lo que alguna vez desarrollo la gran artista Cindy Sherman, ya que, ella se pintaba ella misma y a la vez se fotografiaba, personalmente me agrado el desarrollo de esta clase ya que mas que basarnos en el resultado, nos basamos en lo que logramos expresar en nuestros rostros.

La Historia de mi Fotografía

Eres tan simple, tan sencillamente frágil... pero tu corazón es entrañablemente fuerte, tu rostros me inspira a soñar en que sufres en base al dolor de esta sociedad, ¿cual es la base de tu dolor? ... lo se, la base es que la gente que no saca la voz... si ese es tu dolor, tu dolor que también es el mio... y el de muchas .
Ahogada en un abismo de recuerdo que no logra salir a través de mi expresión, ¿hasta cuando aparento ser quien no soy?... hasta que la sociedad comience a hablar por mi, pero sin duda mi voz tiene un objetivo en este mundo... y se que mi objetivo es hablar....no con la voz... si no que con mi Expresión.
Camila López.

Cindy Sherman


Cindy Sherman (nacida el 19 de Enero de 1954 en Nueva Jersey) es una fotógrafa y directora de cine estadounidense se empezó a interesar por las Artes Visuales mediante la pintura en la Universidad de Buffalo, aunque enseguida pasó a usar la fotografía como medio favorito de expresión debido a las limitaciones que encontraba en la pintura.
Es conocida sobre todo por sus autorretratos conceptuales, Complete Untitled Film Stills (1977-1980), en los que se cambia su ropa y su aspecto para dar a las fotografías apariencia cinematográfica usando estética y planos propios del Cine negro.
Reflexión:
El saber que existe distintas maneras de expresar el arte, nos hace ser diferentes en todo ámbito.
Cindy sin duda es un ejemplo de esto, me parece interesante el hecho de que una mujer se allá atrevido a ser distintas a las otras a pesar de la época en que vivió... denota que ella marco una gran influencia en el ámbito artístico ya sea pintura actuación y fotografía.
Glosario: 
Autorretrato :es uno de los ejercicios de análisis más profundos que puede hacer un artista. Implica escrutarse el rostro y conocerse hasta tal punto que la expresión que tenga en ese momento se traduzca en el dibujo o la pintura que aborda. 
Fotografía: La fotografía es la ciencia y el arte de obtener imágenes duraderas por la acción de la luz
Cine Negro:Género de cine que se caracteriza por su pesimismo, amargura o escepticismo, que saca a la superficie desde el fondo de lo cotidiano y corriente.
Apariencias :  Manera de aparecer o presentarse a la vista o al entendimiento una persona o cosa

Diseño & Vestuario.

Materiales :


  • Diario
  • Bolsas de basura
  • Cartulina
  • Scoch 
  • Hojas de Árbol


En esta clase desarrollamos nuestra creatividad en el ámbito artístico del diseño y vestuario, saber que no es necesario tener grandes materiales para hacer un buen trabajo de creatividad en el desarrollo de nuestro vestido.
Nuestro vestido esta realizado de papel de diario, caracterizado por un elegante cinturón rojo, realizado por cartulina, una hermosa flor realizada de bolsas de basura, una elegante cartera que caracteriza a cualquier mujer y para terminar un elegante detalle realizado de una hoja de árbol.


Reflexión :
personalmente, me encanto realizar este trabajo ya que puse mi mayor creatividad, intente pensar en un vestido que a mi me gustaría usar y sin duda creo que logre mi objetivo.
Creo en que no nos debemos limitar a la cantidad de elementos que tenemos, en este trabajo logre enfocar mi objetivo mas allá de los materiales que ocupaba, de todo se puede hacer algo creativo, hasta de las bolsas de basura se pudo hacer una gran flor... la idea es no limitarse
Glosario :
Papel: El papel es una delgada hoja elaborada con pasta de fibras vegetales que son molidas, blanqueadas, desleídas en agua
Hoja :es un órgano vegetativo y generalmente aplanado de las plantas vasculares, principalmente especializado
Vestuario : El vestuario es el conjunto de prendas, trajes, complementos, calzados, accesorios, utilizados en una representación escénica 


http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=CpvNdfQ8bUA



Crea sin Límites

Materiales :
  • 8 papel craf 
  • Scoch
  • Tierra de color Rojo
  • Tierra de color Amarillo
  • Tierra de colo Azul
  • Pinceles 
  • Agua



En esta clase se pudo desarrollar nuestra maxima expresión de creatividad, basada en el SILENCIO, ya que, el trabajo se trataba de realizar un trabajo grupal sin producir sonidos, la idea era ocupar otro medio de comunicación distinto al cual ocupamos siempre.
Nuestro trabajo se baso en la Unidad, como los niños del mundo pueden expresar los valores sin condición alguna, y de eso de trata nuestra función como educadoras, hacer que los niños creen valores, ya que estos perduran por el resto de nuestras vidas.




  • Paz : es la tranquilidad que procede del orden y de la unidad de voluntades; la serenidad existente donde no hay conflicto
  • Amor: Un conjunto de sentimientos hacia una persona el amor no tiene que ser necesariamente hacia tu pareja, puedes amar a tus seres queridos, por algún elemento.
  • Vida: desde el punto de vista de la biología, hace alusión a aquello que distingue a los reinos animal, vegetal, hongos, protistas etc.
  • Salud: s el estado de completo bienestar físico, mental y social

Theo jansen & Alexander Calder



Dos grandes autores del arte se dedica a crear vida artificial mediante el uso de algoritmos genéticos. Estos programas poseen evolución dentro de su código. Los algoritmos genéticos se pueden modificar para solucionar variedad de problemas incluyendo diseños de circuitos, y en el caso de las creaciones de Theo Jansen, sistemas muy complejos.
Un criterio determinado de aptitud es insertado en el algoritmo; Theo selecciona como criterio que sobrevivan en la playa moviéndose entre las fronteras de arena húmeda cerca al mar y arena seca en el límite con las dunas. Aquellos diseños que tengan el mejor rendimiento en la tarea, dentro de una simulación del entorno, serán hibridados y probados otra vez. Con el tiempo emergen diseños complejos que desarrollan y aletean en la brisa presionando órganos que aparentan botellas plásticas de 2 litros. Brotan también patas articuladas que se desplazan por la arena como las de los cangrejos. Theo usa tubos plásticos para conductos eléctricos para construir algunos de los más prometedores diseños de la computadora. Y luego los suelta en la playa, evalúa sus logros y los mejora.
Reflexión :
Sin duda, nos damos cuenta que los materiales necesarios para hacer artes esta en todo el mundo, no es necesario invertir un dinero... si no que cualquier elemento te servirá para hacer arte... mas que pensar requiere actuar y expresar sin limites a lo que puedas mostrar.
Glosario:
Algoritmo :Conjunto finito de instrucciones para llevar a cabo una tarea. Constan de pasos finitos
Diseños:se define como el proceso previo de configuración mental, "pre-figuración
Limites :Fin o grado máximo de una cosa que no se puede o no se debe superar
Biblioteca :

miércoles, 18 de abril de 2012

Paleta de Colores...

Materiales :
*Tierra de color Rojo 
*Tierra de color Amarillo
*Tierra de color Azul
*Cola Fría 
*Agua
Paleta de colores, concite en realizar nuevos colores de a cuerdo a nuestra imaginación y definirlos con nombres pensados por nosotros los alumnos.
En el desarrollo de esta clase podemos observar cual es nuestro nivel de concentración e inspiración en base a nuestros colores que son propiamente nuestros.






  • 1.- " Uva" : 1 pisca color azul, 1 pisca color rojo, 1 pincelada de agua 
  • 2.-"Corona Real" : 3 piscas color amarillo, 1 pisca color rojo, 1 pincelada de agua
  • 3.-"Trompo en sombra ": 2 piscas color rojo, 2 piscas color amarillo, 1 pisca color azul, 3 pinceladas de agua 
  • 4.- "Armonias de Sol" 1 pisca color rojo, 2 piscas color amarillo, 1 pincelada de agua 
  • 5.-"Brisa Azulada ": 3 piscas color azul, 1 pisca color rojo, 2 pincelada de agua
  • 6.-"Chile" : 1 pisca color amarillo, 1 pisca color rojo 1 pincelada de agua
  • 7.- "Pasto amargo" : 1 pisca color azul, 1 pisca color amarillo 1 pincelada de agua
  • 8.-"Amargo Otoño" : 3 piscas color azul, 1 pisca color amarillo 1 pincelada de agua
  • 9- "Dulce Primavera : 3 piscas color amarillo, 1 pisca color azul 1 pisca color rojo 1 pincelada de agua 
  • 10.- "Smile" : 4 piscas color amarillo, 1 pisca color rojo 4 pinceladas de agua
  • 11.-"Gotas de Miel ": 1 pisca color azul, 1 pisca color rojo , 1 pisca color amarillo  1 pincelada de cola fria y agua 
  • 12.-"Tierra de Oso" : 3 pisca color rojo, 1 pisca color azul, 2 pinceladas de agua
Inspiración en las Aulas de Clases de Artes.

Glosario :
*Líneas : Una línea es una sucesión continua de puntos interminables e infinito
*Color:El color es una percepción visual que se genera en el cerebro al interpretar las señales nerviosas que le envían los foto receptores
*Observar:La observación es una actividad realizada por un ser vivo (como un ser humano), que detecta y asimila la información de un hecho.





miércoles, 4 de abril de 2012

Observo ...

Reflexión :
En este tipo de actividad nos damos cuenta que las se pueden encontrar en cualquier edad, no importa cuantos años tenga el niño lo que importa es lo que el expresa a través de lo que dibuja, crea y siente.
El dibujo es una parte fundamental de cada niño, de hecho es una característica propia de cada uno... personalmente cada niño tiene la habilidad de agarrar un lápiz y crear.


Pre-esquemático :



Se da aproximadamente entre los 4 y los 7 años y se caracteriza por la búsqueda consciente de una forma en el momento de dibujar. Es durante esta etapa cuando se produce el momento mágico en el que mamá o papá van a reconocer en los trazos del niño el objeto que él dice haber representado. Lo más común es que este primer dibujo sea el de la figura humana, que inicialmente suele representarse con un círculo y dos líneas que salen verticalmente de él y que el niño nombra como “las piernas”, “los brazos” o “las manos”. Estos “cabeza-pies” o “renacuajos” aparecen entre los 4 y los 5 años y se van complejizando con el agregado de otras dos líneas a modo de brazos, con un redondel entre las piernas a modo de abdomen y, más tarde, el cuerpo.


Esquemática :


 Va de los 7 a los 9 años y las formas se hacen mucho más definidas. Ya a los 7 años es esperable que logren representar la figura humana con detalles claramente identificables por un adulto, sin embargo la representación de la figura humana es muy personal y puede considerarse como un reflejo del desarrollo del individuo. En esta etapa el niño puede considerar las relaciones entre los objetos y ya no trabaja sólo con dibujos de objetos aislados unos de otros: esto se evidencia con la aparición de la línea que representa el suelo y que proporciona una base al resto de los dibujos. Más tarde aparecerá “el cielo”. Es común en esta etapa que dibujen con transparencias y, como si estuvieran sacando una radiografía, los muebles de una casa pueden verse a través de la pared.
Realista :  Entre los 9 y los 12 años los chicos buscan que sus dibujos sean más fieles a la realidad y grafican objetos, paisajes y también sensaciones, buscando ya la tercera dimensión y tomando en cuenta la superposición. Muchas veces la atención a los detalles del dibujo va en detrimento de la acción y las representaciones resultan estáticas. La línea de base va desapareciendo porque se empieza a concebir al suelo como un plano y lo que era la línea de cielo pasa gradualmente a ser la línea de horizonte


La etapa del pseudo-naturalismo:


 Alrededor de los 13 años el dibujo ya tiene una perspectiva espacial y la figura humana se ha complejizado incluyendo rasgos sexuales. El producto final es mucho más valorado que antes. El desarrollo artístico del dibujo continuará en la medida en que el niño esté interesado en él.


Glosario :


*Aprendizaje : El aprendizaje es el proceso a través del cual se adquieren nuevas habilidades, destrezas, conocimientos, conductas o valores
*Conductas : En psicología y biología, el comportamiento es la manera de proceder que tienen las personas u organismos, en relación con su entorno
*Entorno:Conjunto de circunstancias, físicas y morales, que rodean a una persona o cosa: el entorno de amor y confianza en que se educó propició que fuera una persona abierta y tolerante.
*Destreza : Capacidad para hacer una cosa bien, con facilidad y rapidez:


Bibliografía :
1.-http://es.thefreedictionary.com/